分卷(7)
拍完了定妆照，上午就没什么事了，中午，几个演员，摄制组的成员又和昨天缺席的副导演一起吃了一餐饭，气氛还不错。
下午三点，正式开始第一次剧本围读。
围读是在酒店顶楼的空中花园进行的，这天天气不错，阳光明媚但并不闷热，楼顶还吹着微风，混杂着花园里各种月季的香气，十分怡人。
花园正中间搭着一个大遮阳棚，一群人就坐在里头，开始正式介绍。
我是黄安国，《夏日》的导演，这位是本片的编剧。黄安国介绍了一下一个坐在角落里，看起来十分安静的年轻人。
接下来是副导演：我叫常远，《夏日》的副导演。
之后是几个主要演员各自介绍，然后正式开始围读。
剧本围读就类似于彩排，演员听导演讲了戏，开始揣摩角色，创作表演，同时找出剧本里不合适不顺畅的台词和情节。
一个小摄影机已经在旁边开始录制，供导演和演员之后回看研究。
《夏日》的剧本主要围绕着两个男主角展开，黎怀和贺西京的对戏，自然也是全片的重中之重。
有几个演配角的年轻演员，原本对这部请了过气演员和纯粹新人当主角的片子并没有什么期待，还在猜他们有什么后台，没想到两个主角一开口，都吓了一跳。
这两个人的台词，实在是太好了！
两人都吐词清晰，节奏和尺度拿捏得极其到位，感情饱满，互动的时候张力十足，完全不像现在常见的那种只能靠配音演戏的小鲜肉。
原本一直绷着脸的副导演，这时候脸色也终于和缓了一些。
他之前只看过黎怀这几年拍的剧，基本全是配音，演技也实在叫他看不上，再加上听到的风言风语，还有些担心。
但现在光看剧本围读的表现，却也不差。
更让人吃惊的，还是那个带资入组，身兼投资人兼男主角，又是第一次拍戏的大老板。
接触的时候只觉得这位就是一个英俊的面瘫，没想到表现不差，和黎怀有来有往，两个人虽然还没有带妆，但是画面张力就已经出来了。
黄安国也忍不住有点得意，觉得自己抱大腿的技术还有眼光，都实在太优秀了。
他激动的搓了两下手，又偷偷去看副导演，只可惜这位也是个面瘫，脸上一点心思都看不出来。
他偷偷笑一下，继续认真听演员念台词，一边琢磨剧本，觉得不合适的地方叫暂停，有时和身边的副导演商量一下，有时又询问编剧的意见，再请演员重新表演一遍。
刚开始还很顺，几个演员都十分专业，对剧本也熟悉，故事渐渐进行到中段，感情从隐忍渐渐变得激烈，那位看起来天赋异禀的新人男主角，终于遇上了点麻烦。
这是一段感情戏，剧本中季新刚刚察觉到了自己的感情，剧烈的心理波动让他面对舒成的时候，显得格外的暴躁，充满了攻击性。
原本在之前都表现良好的贺西京，这时候却始终无法代入正确的感情。
反反复复对了好几遍，太阳都快落山了，屋顶花园的气温慢慢下降，几个主要演员却全都是一身汗，喉咙也有些哑了。
常副导演看一眼还有些懵逼的正牌导演，说：今天就暂时到这里吧，明天再继续。
众人解散以后，他才私低下约了贺西京和黎怀，还有黄安国，几人在房间里再说说戏。
等到晚上，几个人在贺西京的房间里碰面，常副导演忽然问：你们之前对过戏吗？
黎怀点头：对过的。
那时候也对过这一场，但不知道是不是因为匆匆过去的，没有意识到太多问题。
先再走一遍。常导说。
黎怀和贺西京又过了一遍下午遇到问题的那场戏。
依然不怎么顺利。
常导皱着眉，打量两人。
在片场，本来就会有各种各样的状况出现，演员卡状态，算是最常见的事情。
虽然常见，却并不是简单容易就能解决的问题。
卡状态也分很多种，有些可能是因为演员当天太疲倦，或者一时调整不了状态，这种还算好办。
有些却很麻烦，甚至可能需要耗费大量的时间才可以磨过去。
虽说拍电影本来就比拍电视剧更要时间精雕细刻，但是面对一个大都是新人的剧组，常导还是希望在早期尽可能多的解决各种麻烦。
常远很清楚，这个剧组高薪请他过来，本来就是为了把控片场出现的各种不可控因素。
他看了一眼那个青涩的年轻导演，又去看贺西京：你的台词功底和节奏都没有问题，感情也很充沛，就是在这一场冲突戏里，心态不对。
贺西京安静听常远说戏。
原本还以为常导会提出解决办法，没想到他转而很直接的问：你们是一对？
贺西京飞快去看黎怀。
黎怀觉得好笑，连连摇头否认：不是不是，我们只是朋友。
常导的眼神扫视两人，没再多问，只对贺西京说：你的状态必须调整过来，在这一出戏里，季新还没有完全接受自己的感情，他对自己，甚至对舒成，都有一种愤怒怨恨的感情，既愤怒自己的不受控制，也怨恨对方没有回应。
你现在的状态太平和，是那种已经接受了自己的感情，转而内敛的状态，所以缺少冲突感。常导接着说。
黎怀完全没有多想，还在认真思考怎么去表现人物状态，旁边的黄安国先是一愣，想笑又不敢，憋了一阵，才歪着嘴，偷偷去看大老板的脸色。
常导可真是一个耿直人。
就是太耿直了点。
这不，贺大老板的脸色已经全黑了，他还在滔滔不绝的说戏。
第10章 出乎意料
常导终究也是混过社会的人，虽然本性耿直，总算见好就收。
他滔滔不绝分析了一通人物的心理状态，很仔细的掰扯了半天要怎么找状态，也不急着要求贺西京马上要做到就算再有天赋，他毕竟还是个新人。
我想了想，常导说，前期的戏正好需要你们有一定的陌生感，这样才更好找感觉，这样，黎怀你搬下去住，最近一段时间，你们两个人也不要有太多接触，保持距离更有助于入戏。
陈国安偷偷去看老板。
果不其然，贺西京的脸色更黑了。
只可惜，有些心思实在不能放在明面上，也只能听从专业人士的安排。
就这样，才做了一天的邻居，贺西京和黎怀就被副导演大手一挥，彻底隔离开了。
之后几天，又剧本围读了几次，导演，副导演，编剧，还有摄影组美术组几位大佬开了好几次会，《夏日》终于到了正式开机的日子。
这天是个难得的艳阳天，开机前的传统是烧香拜神，在这座古香古色的小镇里，烟火袅袅，人头攒动，倒难得显出几分热闹的人气来。
头一天的拍摄算是热身，走的都是最简单的戏，导演先给演员讲戏，定机位，又拍了两三遍就算过了，头一天拍完，大家回去养精蓄锐，准备正式投入战斗。
电视剧拍摄时间长，剧情量大，又是小屏幕，很多戏根本不会仔细琢磨就过了，每天都是紧赶慢赶生怕拖了进度。
电影却完全不同。
电影是大屏幕，对于画面和细节的要求要高得多，很多在电视剧里看起来还行的镜头，放在银幕上就完全是一场灾难。
也因此，电影导演向来习惯磨戏，电视剧一天拍十几场戏的情况，在电影剧组根本看不到，更多时候，一场戏走两三天才是常态，有些特别磨叽的导演，甚至可能反反复复用一周，甚至更长的时间打磨一场戏。
正式开机那天，大多数人都有些紧张。
演员看上去很靠谱，剧本也不错，但是谁都不知道，导演的水平究竟怎么样。
毕竟，一部电影是经典还是灾难，往往和掌控的导演脱不了干系，而这部电影的主控者，恰恰是一个看上去不太靠谱，青涩毫无经验，还有些油腔滑调的新人。
他唯一的优势，似乎只是紧紧抱上了某位土豪的大腿而已。
第一天，需要的调度和拍摄都很简单，一切顺利。
第二天开始才是正经的拍摄，剧组各部门都开始忙碌起来，五六台机位，各种近景远景，还有多种不同的光源布置，片场乱哄哄一团，一般人坐在导演的位置，甚至都摸不清东南西北。
虽然是室内戏，黄安国却顶着一副几乎遮了半张脸的墨镜，冷酷的坐在取景器后头，也不说话，谁也不知道他心里究竟是怎么想的。
今天的室内戏虽然只有两个主演对戏，其实旁边围着一大屋子的人，热气蒸腾，人来人往，和镜头下那片安静的小空间，完全是两个泾渭分明的世界。
常远和黎怀还有贺西京说完了戏，有点担忧的看向导演那边。
他其实是和黄安国聊过以后才接的这部电影，在他心里，黄导确实是一个不错的导演坯子，无论是宏观的拍摄理念还是详细到分镜头的布置，都很有想法。
但话又说回来了，新手导演，可比新手演员麻烦得多。
毕竟，演员只要演好自己的角色就够了，导演需要的，却是对整部电影的掌控能力。
这个刚从学校毕业，还没有任何作品证明自己的年轻人，能镇得住场子吗？
就在这时候，场记打板：《夏日》第五场，第一镜，A！
舒成把季新领进自己屋子。
季新不情不愿的跟在后头，不断转头看门，似乎随时准备跑出去。
舒成没有管他，转身进了厨房。
这一场拍得很顺利，走了两遍就过了，黄导顶着墨镜，没多说什么。
舒成从厨房端了面出来，碗上浮着热气，暧昧的夕阳斜斜照进来，飞尘在狭小的空间里游走。
导演忽然喊了一声卡。
他从取景器后面伸出头，没了向来阿谀谄媚的嘴脸，对黎怀斥道：你不要去看季新，表情也不要那么严肃，再放松一点。
只是一个端着面出来的场景，就反反复复拍了四五遍，导演才喊过。
然后是两个人的对话场景。
气氛不够。
抬头的时机不对。
你们对望的时候不要那么自然，又不是小情侣在谈情说爱。
灯光，调整一下左边光源的位置，把色度降下来一点，还要降，降，好的就这样。
季新说话的语调再高一点，冲突感给足。
摄像，这个长镜头拉满，旁边的人注意不要影响镜头。
导演用和他资历完全不符的熟练轻松调度整个剧组，就这么反反复复的磨着几个镜头，
常导晃过去偷偷看了几眼屏幕，没说话，又去给演员继续说戏去了。
在片场的黄安国完全没有了之前的吊儿郎当，而是展现出非同一般严苛和专业的态度，比起一般导演，他对剧组的掌控力甚至更强，也许是因为他对于剧组每个部门的每一台设备，都有极其深入的了解。
这是需要事先大量认真准备，还有与生俱来的天赋，才有可能达到的状态。
原本生涩的剧组，随着一个强有力掌控者的调度，配合也越来越好。
无论是演员还是其他工作人员，都能明显感觉到一种酣畅淋漓的拍摄状态。
黎怀入行这么多年，好坏剧组都待过，也感觉这位黄导，和他想象的完全不一样。
即便如此，拍摄依然是一件很辛苦的事情，反反复复的打磨也会影响演员的状态。
眼看着两个演员的状态都有些下滑，副导演刚想对导演建议让大家休息一下，黄导就已经主动喊停。
他扶了一下自己的大墨镜，又沉默的开始反反复复看监视器上的画面。
黎怀好奇的抽空去看了一眼，惊讶发现，就算只是在小小的屏幕上，每一帧画面都仿佛拥有油画一般的质感。
即便零碎的画面还没有组成一个完整的故事，其中的张力已经显而易见。
虽然预料到贺西京不会随便选择一个导演，黎怀依然很吃惊。
贺西京到底是从哪里，把这样一个人物挖出来的？
也许这就是金钱的魔力？黎怀的脑子忍不住小小跑了一下马。
休息间歇，助理小欧送过来补充体力的热巧克力，黎怀拍得精疲力竭，热饮一下肚，才觉得活了过来。
他长舒了一口气，问：给导演还有其他人送了饮料没？
黎哥放心，小欧点头，全送到了，大家都说谢谢您。
黎怀抬眼去看，剧组的工作人员正三三两两聚在一起休息，喝东西的，聊天的，气氛终于暂时放松下来。
贺西京坐在片场和他远远相对的位置，手上拿着一杯咖啡，察觉黎怀看过去，对着他微微一笑，举了举手里的杯子。
因为常导的建议，除了对戏，两人已经好几天没单独说过话了。
黎怀也对着贺西京笑笑，又喝了一口热巧。
暖烘烘的热气从胃一路蔓延上来，叫人舒服极了。
他非常享受这种拍摄过程。
专业紧张的气氛，一切都井井有条，又充满了未知的碰撞。
优秀的导演，专业的工作人员，更重要的是出色的对手戏演员，让拍摄变成了一场极致的享受。
黎怀原本就热爱自己的职业，但是已经好久没有感受过这种叫他激情澎湃的气氛了。
他对这部电影的期待，不由自主又往上拔高了一层。
短暂的休息结束，黄导拍拍手，示意继续拍摄。
黎怀收敛了其他心思，深深吸了一口气，把自己重新沉浸到人物里。
不管怎么样，当前最重要的是全力以赴做好自己的工作。
这场室内戏拍了两天才拍完，紧接着又开始室外的拍摄。
这一场黎怀饰演的舒成没有出场，拍的是季新和几个小镇青年的群殴动作戏。
武术指导正在设计动作和定点，导演则根据现场情况和光线仔细调整机位，演员走了几遍位以后，才正式开拍。
黎怀今天原本可以休息，但依然早早来到片场，就站在导演身边，用另一个视角看贺西京的表演。
和之前两人演对手戏的时候不同，站在镜头后面，又是另一种感觉。
也不知道是第几次，他忍不住由衷的感叹贺西京的天赋。
这个人仿佛把季新这个人物给演活了。
《夏日》的故事里，前期的戏肉主要在季新身上，这是一个充满了矛盾冲突的人物，他敏感，野性，带着少年人特有的鲁莽冲撞，有时候又细腻得不可思议。
下午三点，正式开始第一次剧本围读。
围读是在酒店顶楼的空中花园进行的，这天天气不错，阳光明媚但并不闷热，楼顶还吹着微风，混杂着花园里各种月季的香气，十分怡人。
花园正中间搭着一个大遮阳棚，一群人就坐在里头，开始正式介绍。
我是黄安国，《夏日》的导演，这位是本片的编剧。黄安国介绍了一下一个坐在角落里，看起来十分安静的年轻人。
接下来是副导演：我叫常远，《夏日》的副导演。
之后是几个主要演员各自介绍，然后正式开始围读。
剧本围读就类似于彩排，演员听导演讲了戏，开始揣摩角色，创作表演，同时找出剧本里不合适不顺畅的台词和情节。
一个小摄影机已经在旁边开始录制，供导演和演员之后回看研究。
《夏日》的剧本主要围绕着两个男主角展开，黎怀和贺西京的对戏，自然也是全片的重中之重。
有几个演配角的年轻演员，原本对这部请了过气演员和纯粹新人当主角的片子并没有什么期待，还在猜他们有什么后台，没想到两个主角一开口，都吓了一跳。
这两个人的台词，实在是太好了！
两人都吐词清晰，节奏和尺度拿捏得极其到位，感情饱满，互动的时候张力十足，完全不像现在常见的那种只能靠配音演戏的小鲜肉。
原本一直绷着脸的副导演，这时候脸色也终于和缓了一些。
他之前只看过黎怀这几年拍的剧，基本全是配音，演技也实在叫他看不上，再加上听到的风言风语，还有些担心。
但现在光看剧本围读的表现，却也不差。
更让人吃惊的，还是那个带资入组，身兼投资人兼男主角，又是第一次拍戏的大老板。
接触的时候只觉得这位就是一个英俊的面瘫，没想到表现不差，和黎怀有来有往，两个人虽然还没有带妆，但是画面张力就已经出来了。
黄安国也忍不住有点得意，觉得自己抱大腿的技术还有眼光，都实在太优秀了。
他激动的搓了两下手，又偷偷去看副导演，只可惜这位也是个面瘫，脸上一点心思都看不出来。
他偷偷笑一下，继续认真听演员念台词，一边琢磨剧本，觉得不合适的地方叫暂停，有时和身边的副导演商量一下，有时又询问编剧的意见，再请演员重新表演一遍。
刚开始还很顺，几个演员都十分专业，对剧本也熟悉，故事渐渐进行到中段，感情从隐忍渐渐变得激烈，那位看起来天赋异禀的新人男主角，终于遇上了点麻烦。
这是一段感情戏，剧本中季新刚刚察觉到了自己的感情，剧烈的心理波动让他面对舒成的时候，显得格外的暴躁，充满了攻击性。
原本在之前都表现良好的贺西京，这时候却始终无法代入正确的感情。
反反复复对了好几遍，太阳都快落山了，屋顶花园的气温慢慢下降，几个主要演员却全都是一身汗，喉咙也有些哑了。
常副导演看一眼还有些懵逼的正牌导演，说：今天就暂时到这里吧，明天再继续。
众人解散以后，他才私低下约了贺西京和黎怀，还有黄安国，几人在房间里再说说戏。
等到晚上，几个人在贺西京的房间里碰面，常副导演忽然问：你们之前对过戏吗？
黎怀点头：对过的。
那时候也对过这一场，但不知道是不是因为匆匆过去的，没有意识到太多问题。
先再走一遍。常导说。
黎怀和贺西京又过了一遍下午遇到问题的那场戏。
依然不怎么顺利。
常导皱着眉，打量两人。
在片场，本来就会有各种各样的状况出现，演员卡状态，算是最常见的事情。
虽然常见，却并不是简单容易就能解决的问题。
卡状态也分很多种，有些可能是因为演员当天太疲倦，或者一时调整不了状态，这种还算好办。
有些却很麻烦，甚至可能需要耗费大量的时间才可以磨过去。
虽说拍电影本来就比拍电视剧更要时间精雕细刻，但是面对一个大都是新人的剧组，常导还是希望在早期尽可能多的解决各种麻烦。
常远很清楚，这个剧组高薪请他过来，本来就是为了把控片场出现的各种不可控因素。
他看了一眼那个青涩的年轻导演，又去看贺西京：你的台词功底和节奏都没有问题，感情也很充沛，就是在这一场冲突戏里，心态不对。
贺西京安静听常远说戏。
原本还以为常导会提出解决办法，没想到他转而很直接的问：你们是一对？
贺西京飞快去看黎怀。
黎怀觉得好笑，连连摇头否认：不是不是，我们只是朋友。
常导的眼神扫视两人，没再多问，只对贺西京说：你的状态必须调整过来，在这一出戏里，季新还没有完全接受自己的感情，他对自己，甚至对舒成，都有一种愤怒怨恨的感情，既愤怒自己的不受控制，也怨恨对方没有回应。
你现在的状态太平和，是那种已经接受了自己的感情，转而内敛的状态，所以缺少冲突感。常导接着说。
黎怀完全没有多想，还在认真思考怎么去表现人物状态，旁边的黄安国先是一愣，想笑又不敢，憋了一阵，才歪着嘴，偷偷去看大老板的脸色。
常导可真是一个耿直人。
就是太耿直了点。
这不，贺大老板的脸色已经全黑了，他还在滔滔不绝的说戏。
第10章 出乎意料
常导终究也是混过社会的人，虽然本性耿直，总算见好就收。
他滔滔不绝分析了一通人物的心理状态，很仔细的掰扯了半天要怎么找状态，也不急着要求贺西京马上要做到就算再有天赋，他毕竟还是个新人。
我想了想，常导说，前期的戏正好需要你们有一定的陌生感，这样才更好找感觉，这样，黎怀你搬下去住，最近一段时间，你们两个人也不要有太多接触，保持距离更有助于入戏。
陈国安偷偷去看老板。
果不其然，贺西京的脸色更黑了。
只可惜，有些心思实在不能放在明面上，也只能听从专业人士的安排。
就这样，才做了一天的邻居，贺西京和黎怀就被副导演大手一挥，彻底隔离开了。
之后几天，又剧本围读了几次，导演，副导演，编剧，还有摄影组美术组几位大佬开了好几次会，《夏日》终于到了正式开机的日子。
这天是个难得的艳阳天，开机前的传统是烧香拜神，在这座古香古色的小镇里，烟火袅袅，人头攒动，倒难得显出几分热闹的人气来。
头一天的拍摄算是热身，走的都是最简单的戏，导演先给演员讲戏，定机位，又拍了两三遍就算过了，头一天拍完，大家回去养精蓄锐，准备正式投入战斗。
电视剧拍摄时间长，剧情量大，又是小屏幕，很多戏根本不会仔细琢磨就过了，每天都是紧赶慢赶生怕拖了进度。
电影却完全不同。
电影是大屏幕，对于画面和细节的要求要高得多，很多在电视剧里看起来还行的镜头，放在银幕上就完全是一场灾难。
也因此，电影导演向来习惯磨戏，电视剧一天拍十几场戏的情况，在电影剧组根本看不到，更多时候，一场戏走两三天才是常态，有些特别磨叽的导演，甚至可能反反复复用一周，甚至更长的时间打磨一场戏。
正式开机那天，大多数人都有些紧张。
演员看上去很靠谱，剧本也不错，但是谁都不知道，导演的水平究竟怎么样。
毕竟，一部电影是经典还是灾难，往往和掌控的导演脱不了干系，而这部电影的主控者，恰恰是一个看上去不太靠谱，青涩毫无经验，还有些油腔滑调的新人。
他唯一的优势，似乎只是紧紧抱上了某位土豪的大腿而已。
第一天，需要的调度和拍摄都很简单，一切顺利。
第二天开始才是正经的拍摄，剧组各部门都开始忙碌起来，五六台机位，各种近景远景，还有多种不同的光源布置，片场乱哄哄一团，一般人坐在导演的位置，甚至都摸不清东南西北。
虽然是室内戏，黄安国却顶着一副几乎遮了半张脸的墨镜，冷酷的坐在取景器后头，也不说话，谁也不知道他心里究竟是怎么想的。
今天的室内戏虽然只有两个主演对戏，其实旁边围着一大屋子的人，热气蒸腾，人来人往，和镜头下那片安静的小空间，完全是两个泾渭分明的世界。
常远和黎怀还有贺西京说完了戏，有点担忧的看向导演那边。
他其实是和黄安国聊过以后才接的这部电影，在他心里，黄导确实是一个不错的导演坯子，无论是宏观的拍摄理念还是详细到分镜头的布置，都很有想法。
但话又说回来了，新手导演，可比新手演员麻烦得多。
毕竟，演员只要演好自己的角色就够了，导演需要的，却是对整部电影的掌控能力。
这个刚从学校毕业，还没有任何作品证明自己的年轻人，能镇得住场子吗？
就在这时候，场记打板：《夏日》第五场，第一镜，A！
舒成把季新领进自己屋子。
季新不情不愿的跟在后头，不断转头看门，似乎随时准备跑出去。
舒成没有管他，转身进了厨房。
这一场拍得很顺利，走了两遍就过了，黄导顶着墨镜，没多说什么。
舒成从厨房端了面出来，碗上浮着热气，暧昧的夕阳斜斜照进来，飞尘在狭小的空间里游走。
导演忽然喊了一声卡。
他从取景器后面伸出头，没了向来阿谀谄媚的嘴脸，对黎怀斥道：你不要去看季新，表情也不要那么严肃，再放松一点。
只是一个端着面出来的场景，就反反复复拍了四五遍，导演才喊过。
然后是两个人的对话场景。
气氛不够。
抬头的时机不对。
你们对望的时候不要那么自然，又不是小情侣在谈情说爱。
灯光，调整一下左边光源的位置，把色度降下来一点，还要降，降，好的就这样。
季新说话的语调再高一点，冲突感给足。
摄像，这个长镜头拉满，旁边的人注意不要影响镜头。
导演用和他资历完全不符的熟练轻松调度整个剧组，就这么反反复复的磨着几个镜头，
常导晃过去偷偷看了几眼屏幕，没说话，又去给演员继续说戏去了。
在片场的黄安国完全没有了之前的吊儿郎当，而是展现出非同一般严苛和专业的态度，比起一般导演，他对剧组的掌控力甚至更强，也许是因为他对于剧组每个部门的每一台设备，都有极其深入的了解。
这是需要事先大量认真准备，还有与生俱来的天赋，才有可能达到的状态。
原本生涩的剧组，随着一个强有力掌控者的调度，配合也越来越好。
无论是演员还是其他工作人员，都能明显感觉到一种酣畅淋漓的拍摄状态。
黎怀入行这么多年，好坏剧组都待过，也感觉这位黄导，和他想象的完全不一样。
即便如此，拍摄依然是一件很辛苦的事情，反反复复的打磨也会影响演员的状态。
眼看着两个演员的状态都有些下滑，副导演刚想对导演建议让大家休息一下，黄导就已经主动喊停。
他扶了一下自己的大墨镜，又沉默的开始反反复复看监视器上的画面。
黎怀好奇的抽空去看了一眼，惊讶发现，就算只是在小小的屏幕上，每一帧画面都仿佛拥有油画一般的质感。
即便零碎的画面还没有组成一个完整的故事，其中的张力已经显而易见。
虽然预料到贺西京不会随便选择一个导演，黎怀依然很吃惊。
贺西京到底是从哪里，把这样一个人物挖出来的？
也许这就是金钱的魔力？黎怀的脑子忍不住小小跑了一下马。
休息间歇，助理小欧送过来补充体力的热巧克力，黎怀拍得精疲力竭，热饮一下肚，才觉得活了过来。
他长舒了一口气，问：给导演还有其他人送了饮料没？
黎哥放心，小欧点头，全送到了，大家都说谢谢您。
黎怀抬眼去看，剧组的工作人员正三三两两聚在一起休息，喝东西的，聊天的，气氛终于暂时放松下来。
贺西京坐在片场和他远远相对的位置，手上拿着一杯咖啡，察觉黎怀看过去，对着他微微一笑，举了举手里的杯子。
因为常导的建议，除了对戏，两人已经好几天没单独说过话了。
黎怀也对着贺西京笑笑，又喝了一口热巧。
暖烘烘的热气从胃一路蔓延上来，叫人舒服极了。
他非常享受这种拍摄过程。
专业紧张的气氛，一切都井井有条，又充满了未知的碰撞。
优秀的导演，专业的工作人员，更重要的是出色的对手戏演员，让拍摄变成了一场极致的享受。
黎怀原本就热爱自己的职业，但是已经好久没有感受过这种叫他激情澎湃的气氛了。
他对这部电影的期待，不由自主又往上拔高了一层。
短暂的休息结束，黄导拍拍手，示意继续拍摄。
黎怀收敛了其他心思，深深吸了一口气，把自己重新沉浸到人物里。
不管怎么样，当前最重要的是全力以赴做好自己的工作。
这场室内戏拍了两天才拍完，紧接着又开始室外的拍摄。
这一场黎怀饰演的舒成没有出场，拍的是季新和几个小镇青年的群殴动作戏。
武术指导正在设计动作和定点，导演则根据现场情况和光线仔细调整机位，演员走了几遍位以后，才正式开拍。
黎怀今天原本可以休息，但依然早早来到片场，就站在导演身边，用另一个视角看贺西京的表演。
和之前两人演对手戏的时候不同，站在镜头后面，又是另一种感觉。
也不知道是第几次，他忍不住由衷的感叹贺西京的天赋。
这个人仿佛把季新这个人物给演活了。
《夏日》的故事里，前期的戏肉主要在季新身上，这是一个充满了矛盾冲突的人物，他敏感，野性，带着少年人特有的鲁莽冲撞，有时候又细腻得不可思议。